蹭《起风了》热度的人不止有乐评人,这首歌很快就如一些人预测的那样,成为了短视频最受欢迎的背景音乐。
副歌部分的那几句歌词,直接就被很多短视频创作者给用烂了。
除此之外,歌坛之内不少歌手也都纷纷给出了高度评价。
其实这个圈子里,想好好玩音乐的人,还是不少的。
只不过碍于才华有限,资本当道,圈子就越来越烂了。
现在陈勋战胜资本,与星耀娱乐的连续几次掰手腕都以胜利而告终,令不少人大为佩服。
这个时候出来赞美几声,锦上添花,又能刷一波存在感,何乐而不为?
不过,最让人惊讶的还是王俊伦的发声。
一直以来,王俊伦的博文账号发的内容都是关于各种活动和广告宣传的。
总而言之,全是很公式化的东西,没有任何关于私人情况的博文,基本可以看做是助理在帮忙运营。
但是,这一次,王俊伦的账号破天荒地发了一条关于《起风了》的博文。
“已购《起风了》ep,可惜只有一首新歌,质量很高,希望华流以后可以越来越吊!”
王俊伦这条博文一出,即刻空降热搜第一,全网轰动!
他的个人账号,这么些年就没有个人表态的内容,更别说是称赞一个人了,尤其是这个人还是乐坛的后起之秀,正在威胁他的歌坛地位。
“我草,真是本人吗?不是被盗号了?”
“是助理发的吗?还是本人啊?”
“王老板居然发话了,简直不敢相信!”
“天王牛逼,感谢天王对陈勋的支持!”
“陈勋粉丝,谢谢天王对陈勋的肯定,一直以来也都很喜欢天王的歌。”
“天王说得对,希望华语歌坛越来越好。”
“王老板活了?惊呆了我!”
“老板发话了,大家还等什么,买买买!”
“早就已经买来听了,确实好听。”
陈勋的粉丝,纷纷跑到评论区留言,开始联谊拉关系。
王俊伦的粉丝们更是激动不已,有点不太敢相信这是活的王俊伦。
陈勋本来一头扎在剧组里忙得天昏地暗,直到吴易博跟自己说,王俊伦在捧场才知晓此事。
王俊伦作为天王级的前辈,近二十年华语歌坛的领军人物。
他能发博文帮忙宣传和肯定,陈勋肯定是要有所回应的,这也是一个礼貌问题。
所以,他立马跑到王俊伦的博文下面,留了一条言。
“感谢王老师肯定,相信华流肯定会越来越吊。”
他这条评论,没过多久之后,就被一群人给疯狂点赞,送到了最高处。
“送你上去!”
“你给我上去!”
“大家都点赞,送陈总上去!”
“王老板和陈总,见证时代喽!”
“新老交替,把我看哭了,心情好激动。”
“陈总牛逼,王老板牛逼!”
“你俩能不能来一场合作啊?”
“以后开演唱会,都找对方做嘉宾呗,多少钱的门票我都愿意买!”
“附议!强烈要求演唱会上合作!”
“两个时代的传承与接班,泪目了。”
陈勋和王俊伦的一波互动,再次将热度推上了更高处。
原本《起风了》已经有些疲软的销量,因为王俊伦的捧场,又小小的爆发了一波。
这些人,自然是王俊伦的粉丝了。
所以说,王俊伦能在这个时候,公开出来表态,给陈勋高度评价和肯定,绝对称得上是胸怀宽广了。
他这个前浪,随时都有可能会被陈勋这个后浪拍死在沙滩上。
换了某些人,心里肯定会有所芥蒂,更别说出来帮忙说话了。
譬如华臻逸,他对陈勋的强势崛起就很不爽。
本来他才是这个新时代的领军人物,各大媒体吹捧,销量傲人。
结果因为陈勋的出现,一切都改变了。
他身上的光环,被陈勋给夺走了。
在陈勋的ep发布后的一个星期,销量基本定格在了四百多万。
虽然首日就破了一百五十万,但后续的增长实在较为乏力。
就这,还是因为《起风了》口碑大爆,引来大量路人支持,才能卖到四百多万的。
否则就凭陈勋的粉丝体量,销量大概在三百万就算是很不错了。
博文的粉丝关注数量是做不得数的,虽然他现在的粉丝数量已经突破了一千万,他也没有去买僵尸粉。
但是,这里面有大量的关注其实都是路人。
另外,粉丝归粉丝,并不是所有粉丝都具有消费能力。
例如一部分粉丝年纪还小,经济没有独立,舍不得花钱。
还有些粉丝,可能是白嫖怪,根本没有正版意识,想着能听盗版就听盗版。
陈勋能有三百万具有消费能力的忠实粉丝,就已经是内娱真正的顶流了。
事实上,很多吹出来的顶流,压根没有这么多粉丝。
之前华语歌坛的天花板,一直都是王俊伦。
他有大量的粉丝,绝对是破千万的存在。
当然,其中有很多也都是舍不得花钱的白嫖怪。
根据王俊伦前两年的数字唱片销量来看,去除重复购买的水分后,愿意消费的活粉估计也是在三四百万这个数量级。
如果是他巅峰期,可能这个数量会更多一些。
毕竟,生涯后期的专辑质量不如以前了。
质量下滑,愿意为之买单的人肯定也会减少。
从这个角度来看,陈勋现在已经向王俊伦的地位发起了挑战。
新老时代的交接,已经正式开始了。
《起风了》这张ep,后续时间再拉长一些,突破五百万销量还是很有希望的。
换算到之前,爆卖个五六千万出来,不是问题。
只是可惜,经过上头的一系列操作之后,数字唱片的吸金能力直接遭到了腰斩。
至于实体唱片,到时候能卖出去几十万张就算是卖爆了。
这年头,愿意买这个东西来收藏的粉丝实在是太少了。
强如王俊伦,在实体唱片时代的末期,最多也就卖个五十六万张。
总而言之,这一块市场,指望不了太多。
就在陈勋的ep冲榜一周结束后,张涵敏的新单曲也发布了。
三首歌,合并在一张单曲里。
定价十二元。
不算贵,但也不便宜。
不过,陈勋对歌曲的质量很有信心。
三首歌,一天更新一首。
为了打好头阵,他让人安排的是,第一晚就更新《最初的梦想》。
这首励志歌曲绝对能带给无数人共鸣,当年范某某就属这首歌最火最为出名。
张涵敏的唱功,在陈勋看来,是远胜范某某的。
范某某的唱功,属实一般。
此人当初录制《最初的梦想》的时候,就一直受到原唱中岛大妈的干扰。
因为中岛美雪的原版,唱功实在太牛逼了,大气优雅。
根据网上披露出来的情况,说是范某某进录音室录音的时候,压力非常大,她感觉怎么唱都不对劲,甚至还因为对录音质量的要求不同,与制作人当场翻脸。
直到后来有一次,她乘飞机在高空旅程中俯瞰地面,突然想明白一件事,中岛美雪是很难超越的,只要自己的歌声发自内心诚恳表达,一样也会触动人心。
回去后,她再度走进录音室,在平和的状态下,终于饱含感情地录完这首《最初的梦想》。
但是,在陈勋看来,就两个字——啊呸!
唱功一般就一般,别往自己脸上贴金。
就这传出来的说法,纯属是在美化自己唱功不行。
如果说中岛大妈的唱功是王者级别的,那么范某某撑死也就是个钻石守门员罢了。
至于张涵敏嘛,以中岛大妈作为参照对象的话,张涵敏的段位是有大师的。
《最初的梦想》一经上线,就跟《起风了》一样,广受好评。
虽然没有《起风了》那么爆炸,但已经足够。
星耀娱乐那边,周帆再一次让手下的歌手推迟了发歌日期。
陈勋给张涵敏写的歌,含金量太足了,又是要卖爆的。
在《最初的梦想》上线的首日内,张涵敏的首日销量为七十多万。
这里面有她的粉丝,也有陈勋的粉丝捧场。
这个成绩,已是非常不错。
第二天,更新《阳光总在风雨后》。
这首歌的风格,跟激情澎湃的《最初的梦想》是完全不同的,曲风更加偏柔和抒情。
平静澹然之中,传达着心中的豁达与勇气。
不一样的曲风,表达着同样的追求与坚持。
第二天,《隐形的翅膀》上线。
这首歌,将这张单曲的口碑推到了极致。
三首歌,三种风格,但在内核主题上,却是高度统一。
再加上三首歌的歌词内容,很难不让人联想到张涵敏曾经的过往。
陈勋为张涵敏写的这三首歌,在很多人看来,这就是为张涵敏量身打造的,写的就是张涵敏曾经的遭遇。
在诸多风波之中沉沦,一度被淘汰。
但是,从未曾放弃对梦想的执着与追求,辛辛苦苦坚持多年之后,终究是王者归来。
于是,李羽琪和张涵敏的事情又一次被翻了出来。
热搜上,李羽琪被口诛笔伐,星耀娱乐想要控评都控不住。
而作为张涵敏老东家的星耀娱乐,当然也跟着挨喷了。
王鸿毅没啥好办法,只能让沉菁继续针对神农娱乐,抢业务!
公司里的人看到他阴沉的脸色,都是战战兢兢,生怕被他迁怒。
张涵敏的这张单曲,在一个星期之后,卖了两百二十多万张。
这个数据,比起陈勋虽然差了近半,但足以傲视歌坛。
曾经的一线女歌手,可以大声宣告自己是王者归来!
与此同时,宋初晴和李元樱在外面各个大城市的签售会结束了。
收获颇丰。
全国东南西北中几个大城市一圈跑下来,虽然累得够呛,但是吸金能力爆表。
两人本来回来之后,是想着找陈勋邀功的。
可惜陈勋远赴剧组,两人在跟陈勋开视频唠嗑了过后,便想着能不能去剧组探班了。
尤其是李元樱,有阵子没见陈勋了,心里想念得紧。
至于宋初晴嘛,嘴上没说什么,但心中还是有所想法的。
剧组这边,《神话》正式开机,陈勋已经开始带人拍摄起了电影的古代戏部分。
古代的服装、盔甲和兵器,都已经按照他的要求搞来了。
一大批受过武术培训,会骑马的龙套演员也全部集结。
实景拍摄,场面宏大。
按照陈勋的计划,是先拍好国内的戏。
国内的戏又分两部来拍,古代戏和现代戏。
这样子的话,拍起来就不会太乱,可以进行得有条不紊。
等这些全部拍完后,就飞去阿三国那边,把那边的戏给补上。
如此一来,电影基本就完成了。
后面,就是制作特效和影片剪辑了。
剧组这边虽然有动作指导,但是,却只有在一旁看戏的份儿。
因为,大家忽然发现,原来陈勋也是个武术高手!
开场的戏,就是陈勋饰演的大夏大将军赵毅在国界迎接图安国的玉漱公主。
但是,被叛军阻拦,两军交战,大打出手。
其中,有一段戏份是陈勋饰演的主角以一敌多,与对方将领和多位士兵生死相搏。
整个打斗过程,招数凌厉果决,狠辣致命,很有古代将士打仗的风范。
而陈勋的武术功底,使得他做出来的招数非常漂亮好看。
再加上他一身盔甲,高大英武,镜头之下,看起来魅力四射。
帮忙掌机的副导演看着机器里的画面,与身边的人都是惊叹不已。
这一段戏份,差不多用了一天的时间,全部搞定。
其实,如果按照陈勋脑海中原版《神话》来拍摄的话。
这一部分,只需要半天就能完成。
但是,他加了一些动作戏和场面戏进去。
因为,在他个人看来,原版的古代戏还是有明显的缺陷的。
场面问题和诸多过程,都不能称之为优秀。
事实上当初《神话》刚出来的时候,评分低也有这部分原因。
成龙的功夫喜剧主要集中于现代戏,而扇情段落则是主要集中于古代戏。
两边不停的切换,其中的转换衔接就有些突兀,不够顺畅。
例如有时候上一秒还在现代嬉戏打闹,下一秒就转到了忠君卫国的古代悲壮场面。
再过一会,悲壮凝重的气氛刚刚起来一点,突然之间就又跳回了现代戏。
这对于观众而言,情感代入是有所断裂的。
另外一个最主要的就是,最精彩的古代戏份不够详细。
男主的形象塑造还算可以,但是,关于玉漱那部分,实在太少太短了,总让人觉得有所缺失。
当然,这也有电影时长的原因。
那么短的时间,现代戏和古代戏交错进行,必须做出取舍。
所以,陈勋个人的规划是加长古代戏,要做到更加完善和饱满!
如今的电影市场,观众们已经能够接受两个半小时,甚至是接近三个小时的电影。
只要质量好,拍的好看,时长不是问题,甚至反而是优点。
虽然这会影响到在影院的排片问题,
但是,陈勋觉得,值得一赌。
(过渡章节,稍微有点枯燥,抱歉,后续尽快精彩起来。)