好莱坞已经不是几年前那个荒凉的小镇了,至少现在走在大街上不会再看见成群的奔牛经过,剽悍的牛仔们还是不是会回来缅怀一下,也是来去匆匆,更多的时候他们是来当演员的。更多的电影公司和戏院从东部来了这里,中国大戏院的生意却比从前更好了,由于专利以及成本方面的问题,无声电影依然还是主流,不过一些动辄几万美金甚至更多的大制作还是会使用有声技术,不管怎说,大明家爱迪生也适时的到西部来掘金,却还是无可奈何的现他已经越来越控制不住电影这个行业了。
今天正是中国大戏院新片映的日子,又赶上张文英本人也在,洛杉矶的名流和各电影公司的老板齐聚一堂,电影什么时候看的都不成问题,而能够与他打上交道却是每个人都愿意的。
电影的名字叫《北伐》,剧本是张文英自己写的,说得自然是汉军的事,不过限于这个时代的技术水平,自然还拍不出真正战争的大场面来,而张文英所拍的本来也就不是战争片,而是改编自他前世所看过的一部经典《柳堡的故事》。
剧情方面自然还是改了一些的,例如原剧中所凸显的阶级矛盾被一笔勾销了,而是被替换成了更合时宜的民族矛盾,其实这也很简单,给原剧中的地主增添一个满人和汉奸的身份就可以了,甚至还给他安排了一段去金山卫给日本人通风报信的剧情,这倒不是张文英对满族有什么成见,不过电影拍摄时正是反清革命的关键时刻,这么处理也是可以理解的,当然,不管怎么改,那《九九艳阳天》还是必须保留的。电影的最后并没有讲革命胜利后的事情,而是在二妹子与副班长送别中结束。原本张文英还想让二妹子在这场戏中唱《何日君再来》,不过后来仔细考虑后还是觉得不妥,换上了另一歌:
十送(里格)汉军,(介支个)望月亭,
望月(里格)亭上,(介支个)搭高台
台高(里格)十丈白玉柱,
雕龙(里格)画凤放呀放光彩,
朝也盼来晚也想,汉军啊!
这台(里格)名叫(介支个)望汉台。”
没有人会去追究二妹子是地道的上海浦东人,却为什么最后唱了一很有江西地方特色的民歌,可观地票房收入已经说明了普通观众对电影的喜爱。
严格的说。美国这边的票房如何张文英是不在乎的。这个时代的的电影业与后世比还是小巫见大巫了,张家在电影界中一言九鼎,而电影地收入对于张家却是九牛一毛地,张文英从一开始就不怎么过问赚了多少钱,就如同当初拍《耶稣受难》是为了赢得普通美国民众特别是主流的清教徒社会的好感茜公主》是为了与奥匈帝国的老皇帝弗朗茨约瑟夫一世搞好关系,张文英亲自写剧本的电影无一不是处于政治的目的,这一次也同样不例外。
张文英从来没有想过这样一部电影能受到美国观众的追捧。也许是因为优秀地作品都拥有永恒的魅力,亦或仅仅只是这个年代缺乏有声电影的关系。早在还在南洋练兵时张文英就考虑过未来军民关系的问题,由于中国的传统是由地痞无赖和罪犯作为主要兵源,军队和一般民众的关系可说是从来就是极恶劣的,民间向来有所谓“好铁不打钉,好男不当兵”的说法。由地痞无赖和罪犯服兵役在古代或许真地是不扰民的好政策,可放到现代就太落伍了,要建立强大的军队没有民众的支持是万万不行的。故而改变军民关系自然是当务之急,教育是个好办法,不过见效慢了些,宣传也是必要地,可是单纯的宣传在老百姓那里是没有多大意义的。毕竟很少有哪种宣传能收到立竿见影的效果,何况老百姓自有老百姓自己的智慧,政府空口说白话地例子太多了,他们嘴上不说什么,却也并不当真。
这些自然是难不倒张文英地。一方面早在回国之前便制订了严格的纪律。用实际行动改变老百姓地看法。另一方面则是兴建了大量戏院、电影院和说书场,排演宣传汉军各项政策的戏目和评书。而这部《北伐》正是其中之一。中国人爱听说书,爱看戏,官家说的话即便是真的也未必会被当真,而戏词中的话便是假的也有人愿意当真。这一点张文英前世时便深有体会,在大量胡编乱造的辫子戏轰炸下,以贫穷愚昧著称于世的康雍乾三朝成了了不起的太平盛世,在一片“主子奴才”声中,一个个臭名昭著的人物也能闪亮登场,甚至就连施琅这样的汉奸居然也成了大英雄,还有一个满嘴放炮的某阎也成了著名学者……既然假的也可以被说成是真的,那么真的自然更加没有问题了。
《北伐》在美国的成功让张文英信心大增,一面让人尽快将拷贝送回国内放映,一面准备加拍几部同类的电影。
整体来说张文英对于电影业还是很满意的,毕竟这已经大大出了他原本的预计,最初他甚至还曾考虑过赔本赚吆喝,要知道现在电影业的规模他还是赔得起的。当然,也不是所有事都让他满意,谢老柱一向是很有商业头脑的,与其他电影公司大都十几分钟的短片不一样,张家的电影一部动辄一两个小时,甚至还有更长的,也就是说观众要长时间呆在电影院里,这让他看到了商机,便开始在电影院里出售食品香烟一类,然而事与愿违,这些小店大都不过是在不死不活的勉强维持,并没赚到什么钱。
对于谢老柱的做法张文英自然是赞同的,毕竟在后世的电影院里这么做是再正常不过了,这也是电影院的一项重要收入,可如今竟然回经营得不死不活的,谢老柱没找到原因,张文英一时也看不明白……